虔敬穿梭針線之間 月光繡莊

熾熱的午後、恬靜的臺南，廊下，師傅們或坐或站，在工作架邊專注地縫製繡品。原來一丈單薄的布匹上，綻放出一叢叢的五彩斑斕，有祥龍乘雲，也有江河滔滔。挨著烤得發燙的一條柏油大道，這座繡莊卻有個溫婉浪漫的名字──「月光」。

月光繡莊的老闆林璨彬先生，從事繡莊工作已有幾十年；十七歲時入門作學徒，勤苦練習，直至二十二歲才獨立經營自己的繡莊事業。如今，月光繡莊仍與許多著名的廟宇長期合作，定期縫製神壇上的桌幃、神明衣，偶爾也製作工程浩大的八仙彩。香火鼎盛的鹿耳門天后宮、嘉義的北港朝天宮，都是月光繡莊合作的老朋友。

製作繡，首先要依據客戶的要求打上底稿，架構出作品的形貌。由於繡多半用於傳統的祭祀場域，飽含著對神祇、宗教文化的想像，因此，有些顧客對於需求的描述並不具體，設計時更得全憑打稿者的經驗創意，才能將虛幻概念化作真實的五顏六彩。林老闆說，學會繡的工法並不困難，通常一到二年內便可以上手；然而，要能夠抓到繡的精髓、圖騰的效果、設計出客戶滿意的草圖，「恐怕必須練上幾十年吧。」

基本的設計稿完成以後，若是平繡，則進行手工的繡製。若是浮繡，有些繡品為了令原始圖案的牢固並增加工作效率，會先送到電繡工廠車上基礎的圖案，以避免往後加工時「走線」。車繡完畢，繡品送回繡莊，便須鋪上棉花製造立體的效果，並刷上漿糊固定形體。當基本的圖樣都大致定型，便進入「作蔥」的程序：先用白色繩線固定蔥，然後用細針刺縫穩定結構，或者有不同圖案的需求，也會剪入碎布構型。最後編線收尾，用稍粗的線繡在圖騰的邊緣，將棉花或其他碎布蓋上，使圖樣整齊立體。若要做出厚實飽滿的立體圖騰，便需要使用跳紗技法，將紗線如同織布一般交互堆疊，形成炫目的圖紋效果。

市井日常昇華藝術收藏

當今臺灣可見的繡品工法，多是福州人光復以後帶到臺灣。早年廟宇、傳統家屋中對繡的需求甚大，繡品產業盛極一時，處處可見手工繡的蹤影。然而，現代化後，工業量產的便利與西化的浪潮，讓手工繡的需求大不如前，被機器生產的繡品取代，更逐漸淡出市井小民的生活。不過也因為手工繡的產量減少，欣賞繡品工藝的收藏家便從四方湧來，砸下重金只為求一件難得的繡。林老闆說，而今製作繡，講求品質、細節，除了圖樣繁複，工法更需精緻細膩，有時為期一整年才能交出讓客戶滿意的作品，訂做價格自然也不在話下。

但即便如此，卻少有後輩願意繼承繡品工藝。林老闆感嘆地說，許多與他一樣的繡莊，都沒有接替的繼承人，可能將一一關門，傳統的繡品工藝在臺灣也會面臨衰微的困境。幸而林老闆的兩個兒子在假期時多回臺南協助繡莊的工作，大兒子林弘毅也願意留在月光繡莊，繼續父親的職志，與老師傅們共同保存這份難得的手藝。

離開月光繡莊時恰巧是正午時分，炎熱的仲夏、萬里無雲的藍天與逼人的陽光，師傅們卻毫無焦躁不耐。他們凝神晤對手中的阡陌交錯，沉默著，一同鑽進那個神秘世界，在鉤與穿之間與神祇低聲交談。

責任編輯 趙浩宏